也算"出書"吧,只是......

書名:藝術與社會：當代藝術家專文與訪談
主編：鄭慧華
出版社：台北市立美術館
出版日期：2009年12月01日
語言：繁體中文
ISBN：9789860219968

我覺得如果文化有價，台灣「文化創意產業」才算有個起頭。

藝術評論者兼策展人鄭慧華主編的《藝術與社會》，以訪談形式為主，評介五位藝術家和二個藝術團體：王墨林、陳界仁、謝英俊、林其蔚、Jeremy Deller、Superflex、The Yes Men，分別來自行為藝術、建築、聲音藝術、文化行動等領域，聚焦於他們如何以藝術創作介入社會，從事具有政治性和批判力和文化實踐。據說這是一項「紙上策展」。

我從前為<藝術觀點>雜誌撰寫的王墨林專訪文也被選入其中，因此有幸與久仰的評論家:林志明、游崴、張鐵志、阮慶岳、羅悅全、高子衿、林心如等並列為作者。書名雖工整無奇，但內文和版面的編輯相當用心，鄭慧華小姐應是位學養和品味俱豐的文化工作者，使我對當初接到邀稿電話時的冷淡感到有些抱歉。

我不知道文化無價的禍首是從哪裡開始的。

一群學者雲集的戲劇學會上，有幹部提案出書，說了合作出版社，說了曝光露出平台，說了要找年輕專業而且文筆好的作者群，說了版稅可以補貼經費困窘的學會等美好願景之後，只有我關心這問題：「給作者的稿費多少？」聳聳肩回答我:一字八毛買斷，說得正氣浩然。一瞬間使我明白，我跟那些學者專家都不一樣，我是一個「來自基層的人」。

如果我幫書、音響、美食、3C用品、EMBA招生……寫篇置入性行銷的文字都有四塊八毛台幣，寫博物館、寫藝術節、寫老少咸宜的戲劇史，卻只有零點八毛台幣，我應該如何向自己界定文化的價值？

價值不等於價格，這道理我明白，我已經用這個來說服自己無數次了；因為你不寫別人會寫而且不見得寫得比你好,這說辭我也被別人催眠過好幾遍。不憑知名度和關係，想憑「專業程度」，沒靠山，想憑「真知灼見」，大家給你鼓鼓掌!但要靠這個養活自己,真還不如寫八卦,寫羅曼史來得實際。想想看你一字零點八毛，寫五千字，要先翻三天資料，集中精神三天構思寫作，之前還開會溝通兩次，訪問兩次，電話傳真車馬費都沒算，更不提從前讀專門系所的教育投資，結果你寫的東西比消耗品還不值錢......很多。

你可以選其它「實用」一點兒的工作當作主業：教書、做行政、做編輯、接企劃案連帶執行，搞宣傳行銷；就是別光靠生產文字為生,特別是寫評論寫文化觀察。就台灣市場結構來看，文化和藝術都只能算副業，沾光養名，增加氣質，別認真當職業。我並無沒半點文化藝術重於一切的高尚理想，只想本本分分認真工作，求個平平實實的基本生活經濟，結論卻是不靠資本家豢養，不向市場靠攏,不接衙門的案，不替人家擦脂抹粉,僅憑文化素養和獨立判斷，貧無立錐之地,無怪讀書人的腰桿直不起來。

當初聽到無酬轉載時我就這心情，心境蒼涼,語氣就未免酸苦。可嘆的是當我自己當編輯時，也老是接到上級「沒稿費預算」的指令，必須痛苦地去剝削別的寫手,搞文化的個體戶。每多一次轉載，他們就被剝一層皮，文化無價嘛，誰活該倒楣？

一篇文章能被不同的媒體轉載，它必然代表某種品質肯定，在知識傳播上也更有效益，不必再差個腦袋去寫大同小異的東西。轉載，應該要有個公定價，即便微薄如牛毛，對出資者不痛不癢，對生產者至少是個積少成多的指望，不是嗎？個人免費部落格也就罷了，怎麼連政府出版品都不能率先示範？一本書，最重要就是內容；內容，不就靠那些鬻字求生者報酬微薄的奉獻嗎？知識，品味，文化，不從這裡反映成本，不重視人才，大談產業會不會太遙遠？政府撥出再多預算，也只是分配者的遊戲而已：國家預算給一百，財團企業先拿九十，剩下八九花在企劃行銷宣傳，剩下一給真正在生產的人,管你是上螺絲釘或搖筆桿--整個國家都留在傳統產業的思維裡,卻侈言文創產業。

上禮拜大教授問我：你在外面這麼「大尾」了，幹嘛回學校念書？豈不知管你寫到天上人間,有錢有權才算真實力。沒搭上產官學合作鏈的「文化人」、「寫手」們，不過是一條條中看不中用、活該被剝削的小魚罷了——這些，豈是「專家學者」們所能體會的呢？

順便轉載:新時代魯迅? 韓寒批時政不手軟
目前關於現年二十七歲的韓寒的話題，是他即將發行一份文學期刊《獨唱團》，並準備對稿件發出超越大陸當前行情十倍到四十倍的稿酬，每千字一千元至二千元人民幣。解釋這麼做的原因，他在博客中說，目的就是要抬高中國文化市場的價碼，因為「中國做文化的人都窮成這樣，我沒有臉面說自己是文化大國的。」