我看曉劇場曉戲節《第一夜》

曉劇場《第一夜》
時間：7/2-7/11
地點：曉劇場藝文空間(和平西路三段 218巷三弄三號一樓)
部落格

從文林北路(明德站)到和平西路(龍山寺站)，曉劇場一直都有在自家團址辦曉戲節的傳統。老公寓打通，地板鋪黑膠，架上簡單的音響和燈光，就成了排練場兼劇場，一年排出好幾齣戲，揪左右促厝邊來看戲，只要50到150塊錢，還有涼水可以喝，看戲跟買鹽酥雞一樣便宜。

據說有歐巴桑跟團長反映，說上國家劇院看戲動輒花上千元，有如從外野區看本壘板上的一顆乒乓球；到小劇場花一百五，就可以近距離聽演員呼吸，「很划算」。我將曉戲節看做一種社區戲劇教育，沒大廣告，大陣仗，但綿綿長長的，可以做很久的感覺。

《第一夜》的故事是這樣的：母女相依的單親家庭，姐姐大學沒畢業大姐就到大陸去發展事業，雖然賺錢寄回家，心靈卻離家人很遠。宅在家裡的妹妹則始終陪伴著媽媽，跟媽媽無話不談，夾在媽媽與姐姐的不歡之間。
一走進《第一夜》的現場，像走進一個居家現場：沙發、茶几、廚房、飯桌、電鍋、瓦斯爐……。兩姐妹各分東西多年，因為母親的喪禮而共聚一夜，一起煮飯、吃晚飯、擦精油、幫對方按摩、聊天，回憶小時候的點滴往事、吵架、計較媽媽對誰比較好……。

出於對「寫實」的嚴格要求，起油鍋爆香都完全來真的，從廚房飄出的氣味是貨真價實的，全場不分區的白燈管應該也是仿自現實中的家庭現場。最妙的是隔壁住著一個學音樂的鄰居，老喜歡把音樂放很大聲，隨著兩姐妹的談話內容，音樂情境很有sense跟著轉變——在劇場中我總是接受這類現實所無的「巧合」。

生死一向是曉劇場偏好的議題。《第一夜》乍看彷彿無關，其實母親死亡的陰影始終籠罩兩姐妹的談話中，就像壁上那座神龕，從開場五分鐘以後一直晾在那裏，但仔細想想好像是作為象徵的必要。

導演鍾伯淵說：曉劇場的表演路線，並沒有非意象或非寫實不可，每齣戲的目標不同，而這齣戲是希望把最寫實走到極致，讓表演猶如生活。有很多年我一直在思考劇場性和生活的關係，但是看了《第一夜》之後，我覺得這問題還沒有答案。